Klanglich hat hier Bernie Grundman aus dem Original Analogband einen herrlich warmen und dabei sehr präzisen Sound gezaubert, da werden ihre Ohren, Auen machen! Kritikern haben dieses Album unterschiedlich bewertet, doch der Erfolg gab „The Healer“ recht. Es war ein traumhaftes Comeback von John Lee Hooker in der internationalen Szene, verbunden mit Hilfe einer Menge Stars: Carlos Santana & Band, Bonnie Raitt, Robert Cray, Canned Heat, Los Lobos sowie Charlie Musselwhite. Das Titelstück mit Carlos Santana ist heute win moderner Bluesklassiker, der in guten Radiosendungen immer wieder gespielt wird. Hooker ist es gelangen mit den unterschiedlichen Musikern den Songs ihren eigenen Touch zu verliehen. Aber auch den Zugang zu einem breiterem Publikum, in die Pop-und Rockwelt. Diese Platte ist ein Bindeglied zwischen dem urbanen Blues, für den Hooker u. Musselwhite stehen, sowie der Musik in den späten 80er Jahren. Ein Klassiker!

John Lee Hooker nutzte das Interesse weißer Hörer in den 60ern, um mit seiner Musik zu den Wurzeln zurückzukehren und genau damit Erfolg zu haben. Mit „No Shoes“ hatte er 1960 einen Single-Hit, der zugleich den Auftakt dieser Schallplatte Scheibe ist. Mit dem selben Feeling seiner Riesen-Nummer „Boom Boom“ sind auf dieser LP zwölf Top-Titel zu hören, eben traditioneller und authentischer Folkblues. Diese Aufnahme, bei der Hooker von Lefty Bates (guitar), Sylvester Hickmann am Bass und dem Schlagzeuger Jimmy Turner begleitet wurde, gehört zu dem Besten was Hooker veröffentlicht hat!

Die Grammys aufzählen, die Norah Jones dafür eingeheimst hat wäre ein Weg diese Schallplatte zu vermitteln, aber wer diese hier nicht kennt,...! "Come Away With Me" ist zu bekannt! Die Sängerin, Tochter eines Ravi Shankar, hat mit diesem Debüt-Album die Musikwelt erobert wie selten eine Platte unserer heutigen Zeit und Musikwelt vorher. Gleich dem Erfolg von Buena Vista Social Club errreicht so die eigentlich unspektakuläre Musik von Norah Jones die ganze Welt.

Zeitloser Popmusik mit exzellenten Arrangements. Norah Jones vermag auch nach den überragenden Erfolgsalben "Come Away With Me" sowie "Feels Like Home" einen erneuten Paukenschlag zu setzen. Minimalisierung der Instrumentierung und doch so viel, dass ein stimmiges, warmes Klangbild den Hörer umschmeichelt. Norah Jones erschafft Stimmungsbilder, die trotz der dezenten Melodien bis zum letzten Takt und perfektem Klang zu fesseln. Inkl. Klappcover und Texten.

„Aqualung“ zu den wichtigsten Rockscheiben aller Zeiten, das liegt nicht nur an dem enthaltenen Hit „Locomotive Breath". Ian Anderson und seine Band bieten eine einzigartige Mischung aus Progrock, Folk und teils sogar Jazz- sowie Klassikelementen. Den meisten Plattenkennern ist das Konzeptalbum mit der Story des Bettlers "Aqualung" und der Priesterin Cross-Eyed Mary bestens bekannt. , Wie klingt denn diese audiophile Ausgabe? Das Chris Bellman vom Grundman Mastering sein Geschäft versteht ist klar! Aus dem Original-Analog Mastertape hat er diese LP geschaffen, sodass tatsächlich die Instrumente wie auch die Stimme aus dem wie sonst bei Rockplatten üblichen Soundbrei sauber herausgearbeitet sind.

Aufnahme in der Neuen Philharmonie Frankfurt. Titel: 1 Eurology 2 Skating away on the thin ice of the new day 3 Life is a long song 4 Griminelli's lament 5 Mother goose 6 Bouree 7 Living in the past 8 Pavane 9 Aqualung 10 Locomotive breath

Erstveröffentlichung August 1963 Die LP aus der Hülle genommen, den Blick auf den allseits bekannten Nipper des Plattenlabel gerichtet, sofort schlägt das Herz des Sammlers höher! Der Presley-Fan weiß natürlich, was ihn mit dieser Compilation im Zeichen des Hundes (His Masters Voice!) erwartet, sie enthält eine ganze Reihe an Superhits des King Of RocknRoll, der Titel „Golden Records Vol. 3“ ist fast schon Understatement. Richten die beiden vorangegangenen Ausgaben dieser Best Of-Serie den Schwerpunkt auf die wilden Nummern, so konzentriert sich die Auswahl der Songs dieses Albums auf Elvis lyrische Ader. Es macht Spaß, die hier zusammen gestellten Schmachtfetzen und schmusigen Balladen zu hören, Nummern, die man schon unzählige Male gehört hat und die immer wieder gut sind: „Its Now Or Never“, „Surrender“, „Are You Lonesome Tonight“, „Wooden Heart“ und „Wild In The Country“. Titel: 1 It's Now or Never 2 Stuck on You 3 Fame and Fortune 4 I Gotta Know 5 Listen Now! Surrender 6 I Feel So Bad 7 Are You Lonesome Tonight? 8 (Marie's the Name) His Latest Flame 9 Little Sister 10 Good Luck Charm 11 Anything That's Part of You 12 She's Not You Lieferung solange Vorrat reicht!

Titel: 1 Then I'll be tired of you 2 We'll be together 3 You go to my head 4 It isn't so bad 5 The more I see you 6 I've grown accustomed to your face 7 Yes I know when I've had it 8 Waltz for Debbie 9 Never let me go 10 Like someone in love 11 Trouble is a man 12 I'm shadowing you 13 Spring can really hang you up the most 14 I like to recognize the tune Presse: M. Böde in Stereo 10 / 07: "Pure Perfektion. Eine Scheibe für den ultimativen Musik- und Klang-Gourmet."

Aufnahmen August 1969 und März 1970 in Hollywood, USA. Die Musik von The 5th Dimension, teils mehrstimmig, teils instrumental, lässt sich in keine stilistische Schublade einordnen. Erfrischend anders und in ihrem Charakter sehr verschieden fallen die Stücke entsprechend aus: So finden sich neben Titeln wie dem funkig-rockigen "Puppet Man" und dem sehr bekannten, groovenden "Feelin' Alright?" auch soulig anmutende Songs wie "Save The Country" und "People Gotta Be Free". Freilich kommen auch die zeittypisch schmusigen Pop-Balladen in Nummern wie "This Is Your Life" (mit mehrstimmigem Background-Gesang), "A Love Like Ours" und Burt Bacharachs Chart-Hit "One Less Bell To Answer" mehr als nur zu ihrem Recht. Die stimmlichen Qualitäten der Solisten Billy Davis Jr., Marylin McCoo Davis und Florence LaRue Gordon verdienen es, immer wieder gehört zu werden. Dass dieses Album gern als das Beste der Gruppe angepriesen wird, wird hier schnell selbstverständlich. Schickes Klappcover. Lieferung solange Vorrat reicht!

Titel: 1 Drowned world / Substitute for love 2 Swim 3 Ray of light 4 Candy perfume girl 5 Skin 6 Nothing really matters 7 Sky fits heaven 8 Shanti / Ashtangi 9 Frozen 10 The power of good-bye 11 To have and not to hold 12 Little star 13 Mer girl PressestimmenH. Barske in Stereo 3 / 04: "Dieses Ding hier, das ist der Hammer. Was zum einen daran liegt, dass "Ray Of Light" eines der besten Madonna-Alben ist. Und das liegt in erster Linie nicht an Frau Ciccones Sangeskünsten, sondern an dem britischen Produzenten William Orbit, mit dem sie zusammen ein höchst spannendes, atmosphärisch dichtes und klanglich ungemein faszinierendes Werk schuf. Die Fertigungsqualität ist exzellent, das Rillenrauschen minimal, und die knackigen Dynamiksprünge gelingen dem ach so antiquierten Medium Vinyl absolut mühelos." S. Glass in Rolling Stone 3 / 98: "Ray of Light" erleuchtet die globale Krise der Entertainment-Industrie, erleuchtet den Star-Kult und viele Millionen Haushalte. Das Album katalysiert und popularisiert viele Sub-Genres der elektronischen Musik, die man nur vom Hörensagen kennt. "Ray of Light" zeugt von Integrations-, ja Strahlkraft."